CREARTE ESTUDIO en el 1er Concurso de Pintura MACZUL.

RAFAEL GONZALEZ RECIBIÓ MENCIÓN DE HONOR

OCHOHORAS

(ÓLEO)

     Con el propósito de hacer más completo el aprendizaje artístico dentro de nuestra academia, creARTE estudio ofrece talleres intensivos (de ocho horas) en las diferentes técnicas artísticas dictado por varios instructores calificados y de una manera muy profesional y completa.

    En esta oportunidad se llevara a cabo un taller de pintura al Óleo donde podrás aprender a dominar esta rigurosa  y muy completa técnica artística.

   Aprenderás desde cómo preparar los soportes antes de pintar, hasta la aplicación de la última veladura o capa final.

   Saldrás del taller con una obra al óleo hecha por ti mismo, de tal forma que experimentaras la manera correcta de utilizar este material muy respetado por los artistas y valorado por los compradores de arte.

Taller muy completo en Teoría y práctica.

Lugar: Academia de Artes creARTE estudio (Cabimas).

  Es el sitio ideal para las prácticas artísticas ya que posee areas acondicionadas para hacer de esta una experiencia confortable.

Instructores: Lcdo. Olaxy Chávez (Dibujante y Pintor profesional).

Lcdo. Carlos Manzano (Docente en Artes Plásticas).

Lcda. Mari Carmen Quero (Docente Integral).

Entrega de Certificados.

Refrigerios.

Incluye materiales para ambos días (Profesional).

Dias: Sab 10 de Febrero y SaB 17 de Marzo.

Preinscripciones abiertas.

Cupos Limitados!

CREARTE CELEBRA SU PRIMER ANIVERSARIO!!!

EN MEDIO DE ACTIVIDADES COLECTIVAS, ANEGDOTAS, VIVENCIAS Y MUCHO COMPAÑERISMO CREARTE ESTUDIO CELEBRÓ SU PRIMER ANIVERSARIO JUNTO A SUS ARTISTAS!

AUTOR: JOSUÉ HURDANETA

"Gauguin tenía una actitud temeraria frente a la creación y el arte"

Flemming Friborg es el comisario de Gauguin y Polinesia. Un paraíso difícil de alcanzar, una muestra con más de 50 obras de Gauguin sobre Tahití y las Islas Marquesas, muchas de ellas expuestas en Dinamarca por primera vez. Friborg nos comenta algunos de los aspectos más relevantes de la exposición, que puede visitarse en el museo Ny Carlsberg Glyptotek de Copenhague.

Gauguin y Polinesia persigue la idea que tenía el artista de lo primitivo. ¿Cómo describiría esa idea? ¿Cuáles son las principales características del arte primitivo de Gauguin?

"Lo primitivo" en Gauguin no es sólo la idea de una isla polinesia tropical y lejana sino también una actitud hacia el mundo y el arte. Gauguin busca viejos sentimientos y culturas primitivas desde una época temprana, en la década de 1880, y lo hace en Bretaña, en Dinamarca (donde vivió durante siete meses entre 1884 y 1885) y en Arles con Van Gogh (1888).

Él estaba fascinado -al igual que mucho de sus coetáneos- con los viejos cuentos populares, los mitos y el arte de la Edad Media (Románico, Gótico) y, gradualmente, va formándose la opinión de que el arte debe tratar de encontrar y mostrar las profundas raíces de la humanidad en todo el mundo sin importar el periodo, el lugar geográfico o la creencia religiosa. Con Gauguin, esta idea se convierte en la búsqueda de algo puro, primitivo u original que se contrapuso a la corrupción moral generalizada de París y Europa y que se convirtió en una estrategia en contra del Impresionismo, del que se alimentó como artista pero que acabó despreciando por su superficialidad (el hecho de que el Impresionismo mostrara sólo el aspecto visible desde un punto de vista naturalista, sin tener en cuenta los sentimientos profundos y los elementos humanos que van más allá de la simple representación de luces y sombras).

De sus trabajos destacaría la escultura de cerámica Oviri (1894, Musée d'Orsay, Paris), el relieve de madera Pape moe (1894, Ny Carlsberg Glyptotek), el cuadro La Luxure, (1889, colección privada) y la escultura de madera Père Paillard (1902, Galería Nacional de Washington).  

Si tuviera que destacar un aspecto del arte de Gauguin, ¿cuál sería?

Su temeraria actitud hacia la creación y el arte como tal.

¿Cuánto tiempo han tardado en organizar esta exposición?

Cinco años?

¿Hasta qué punto la personalidad de Gauguin influyó en su creación artística?

Enormemente: el era esa clase de personas que nunca se rinde, que se llena de energía frente a la adversidad, trabajando con ira o con la conciencia radical de demostrar al mundo que él es el Maestro. Además, Gauguin alardeaba con frecuencia de su ascendencia peruana, declaraba ser descendiente de la famosa Flora Tristán y de llevar, gracias a ella, sangre Inca en sus venas.

"Con Gauguin el arte se vuelve seriamente moderno" ¿podría explicar esta afirmación?

Gauguin es uno de los pioneros del arte moderno en la medida en que fue extremadamente consciente de sus medios artísticos, los cuales mezclaba con audacia, y en la medida en que fue un artista que experimentó ampliamente con todo tipo de materiales y expresiones artísticas. Él fue uno de los primeros en utilizar el object trouvé: coger un  elemento de la vida cotidiana como una parte de la decoración de una escalera y pintarla o utilizar los paneles de una puerta de Bretaña y transformarlos en un relieve de madera (Pape moe, 1894). Su estilo decorativo primitivo tuvo influencia en artistas como Picasso.

7mo Salón regional de Jóvenes Artistas

Maczul convoca a participar en el 7mo Salón Regional de Jóvenes Artistas

  El Museo de Arte Contemporáneo del Zulia, manteniendo conexión con su misión de difundir el arte zuliano y apoyar el desarrollo de los lenguajes contemporáneos, da continuidad a la realización del Salón Regional de Jóvenes Artistas, el cual celebra su séptima edición.

A través del 7mo. Salón Regional de Jóvenes Artistas, el Maczul brinda un espacio a los creadores emergentes; la convocatoria está dirigida a artistas desde los 18 a los 35 años, nacidos o residenciados en el Zulia, quienes podrán participar con una obra realizada entre los años 2010 y 2011, y que no haya sido expuesta, ni participado en ningún otro salón.

Siendo consecuentes con lo establecido en la primera edición de este salón, inaugurada en el 2000, tanto la temática como las disciplinas de participación son libres y los artistas pueden trabajar con diferentes expresiones de carácter bidimensional (pintura, dibujo, grabado, fotografía), obras tridimensionales (escultura, instalaciones), acciones en vivo, nuevos medios y arte popular.

El ganador recibirá un premio adquisitivo de 20.000 BsF. con certificado, y su obra pasará a formar parte de la colección del Museo de Arte Contemporáneo del Zulia; el segundo lugar recibirá 10.000 BsF con certificado; y el tercero, obtendrá 7.000 BsF. con certificado. Además de esto, el jurado podrá otorgar tantas menciones especiales como considere meritorias.

La recepción de obras estará abierta desde el lunes 29 de agosto hasta el viernes 30 de septiembre, de 9:00 de la mañana a 12:00 del mediodía y de 1:00 a 4:00 de la tarde, en el Maczul.

Bases del concurso

http://www.maczul.luz.edu.ve/index.php?option=com_content&task=view&id=237&Itemid=141

Planilla de Inscripción

Crearte estudio extiende la invitación a DISCUSIONES MARACAIBO